1. 领带轮廓图
第一步：面料排版
将织物铺在切割面上，正面朝上。把所有的图案都钉在布料上。用尺子和裁缝的粉笔，将缝线和下摆的折线标注如下:4厘米(15 / 8英寸)的下摆和1.5厘米(5 / 8英寸)的缝线和边缘。将测量的部分，a,b和c，直接在织物上，用裁缝的粉笔。把所有的布料都剪掉。
第二步：将图案标记转移到布料上
将后件和裙子背面各折一段，右面朝上。将纸样固定在合适的位置。在裁缝的碳纸和一个追踪轮的帮助下，将图案轮廓(缝线和下线)和所有图案标记转移到布料的背面一侧。
第三步：维利厄斯胶带(胶带)
每个袖孔的反面都是铁边缘，这样，从缝边边缘的1.5厘米(5 / 8英寸)线缝的链缝，或胶带的边缘延伸到有标记的接缝线。铁维纶偏压带/用同样的方式将胶带固定在后肩边缘。
第四步：将裙子的前襟缝合
把右裙摆到前襟，正面朝上，缝边数(1)。针以同样的方式离开裙子前面前面,匹配缝边数量(2)。才智服装技术 服装资料超多 975851 096微信在每个接缝处，配合的最小边缘在一起，并且压力容许距离裙部件。
第五步：右前段接缝
将中间裙摆至右裙前襟和前襟的短边，正面朝上，配合缝数(3)。中前裙边的缝痕必须与缝线相接。缝合固定。将允许的边缘和中间的裙子压在一起。
第六步：左前段接缝
将中间的裙摆前件放在前面的裙子的前襟和前片的边缘，正面朝上，匹配缝数(4)。针缝固定，在缝边1厘米(3 / 8英寸)处开始上端，即2.5厘米(1英寸)的边缘。用回针连接焊缝的两端。带缝的接缝端。 夹子津贴约 从接缝开始下降1厘米（3/8“），从上边缘到夹子间隔开间距，在剩余的接缝上，边缘的最小边缘在一起并按压到中间裙部。
第七步：打领带
在孔的前面和中间的前裙边的边缘上的光洁度。将这些边缘的零头转向内侧的一面，并将其涂抹到位。把1厘米(3 / 8英寸)从这些边缘缝合起来，从而获得这些缝份。
第八步：将裙子夹在后面，附加裙带
针裙后件背面，边面，匹配缝数(5)。针缝固定。把零用钱的边缘放在一起，把裙子和别针分开。将后面的，1厘米(3 / 8英寸)的背部缝合，这样就能获得缝份。切割弹性如下：尺寸34:33厘米，尺寸36:35厘米，尺寸38:37厘米，尺寸40:39厘米，尺寸42:41厘米
2. 领带设计图片大全
这个是英国VOLGERECO男士休闲商务轻奢品牌，质量很好
这家主打的是男士领带，结婚送礼，给爸爸买都合适，荣获意大利A设计优秀奖，被誉为欧洲奥斯卡，高品质设计的象征，美观与革新并存，质量也是有保证的，采用的是YAGO公司研发的Bandtige。
3. 领带样板图
领带的由来 领带始于罗马帝国时代。那时，士兵们脖子上戴着一种类似围巾和领带的东西。直到1668年，领带在法国才开始变为今天这种样式，并发展成男子服装的重要组成部分，不过，那时候的领带在脖子上要绕两圈，两端随便地耷拉着。而领带下面还有三或四个花结的波形绦带。 1692年，在比利时的斯腾哥尔克的城郊，英军偷袭了法国兵营。慌乱之中，法军军官无暇按照礼节系扎领带，只是顺手往脖子上一绕。最后结果，法军击溃了英军。于是贵族时装中又增加了斯腾哥尔克式领带。
4. 领带尺寸图
长度 标准领带的长度在132厘米到142厘米之间，领带打完后，领带尖要正好落在皮带扣上。 宽度 2厘米到15厘米宽的领带都曾经流行过。如果你想保险一些，就选择不受潮流影响的理想尺寸吧：9.5厘米到10厘米宽的领带。
5. 领带的样子图片
你图片安插的角度不对，应该是跟他们的头型一致。
眼神的问题，你的眼神应该ps成看镜头的那种。衣服，别人都事穿西装打领带，你自己穿个运动装。别人都在笑，你却没笑。概括来说就是图片选的不对，重新拍摄一张在p
6. 领带详细图解
领带打法步骤如下：
1、将领带在胸前进行“十”字交叉，宽的那端较长，细的那端较短，如下图：
2、用手固定住交叉点，然后将长领带从后往上穿过交叉点，如下图：
3、长领带穿过交叉点后先往前再左边绕一圈，如下图：
4、再将长领带从前往后在右边绕一圈，如下图：
5、然后横向从前面将绕好的两个节兜住，如下图：
6、再将领带从前面绕到后面再往前，如下图：
7、将长领带从刚才横向绕过的圈里向下穿过即可，一个温莎结就打好啦，如下图：
7. 领带轮廓图片
国际品牌吧，参考下面的文章，应该是在法国巴黎建立的服装品牌，设计师是旅法华人，品牌目前在北京有工作室。
时尚的世界旖旎绚丽，像是在一个被上帝宠爱备至的孩子，每一个品牌都蕴含着不平凡的故事，一针一线犹如一个个美丽的岛屿，以自己的方式讲述着与众不同的经历。
初初进入中国时尚视野的LUCIENWANG，有别于常规意义上的新品牌，无论从面料、生产工艺还是设计理念中，每个看似简单却又显然经过思考的细节之处，都可以看出“历史”的影子。透过优雅、简约的时装语言，表达对历史的尊重、敬仰、传承和创新，LUCIENWANG就是这样一个品牌。
历史是时尚的灵魂
若是将时尚剥离了历史情怀和文化背景，那也不过是反复叠加的奢华面料和僵硬的配饰，少了灵魂和生命力。在拥有百年时尚史的欧洲，时尚这两个字所代表的不仅仅是时装周和品牌大秀，更是一种文化，一种信仰，一种与生俱来的想象力和自豪感。
在有着多年欧洲生活经验的Lucien看来，时尚的缔造者不仅仅是技艺超凡的艺术家，更是一段历史的缔造者、见证者，“可以说，我们每个人，每天都在创造历史，创造时尚，你的衣着、审美、言行和修为，你对生活中每个细节的关注和用心程度，无一不在体现着你的时尚观。”在欧洲顶级的巴黎StudioBer?ot服装设计学院学习期间，Lucien勤奋学习的同时，还沉浸在各类博物馆中，探寻每一件艺术品中传递的信息，吸收每一段历史中的时尚精神。其中，最让Lucien敬佩的是欧洲服装产业对于文化和历史的重视，“欧洲的顶级面料商是用历史的眼光和科学家的头脑在制造面料的，他们可以为设计师还原某个年代的面料工艺，并融合各种形式的创新”。不仅如此，新面料还要具备实用性和舒适性，才能投入生产，到了品牌设计师手中，新面料还要经过反复触摸、感受、裁剪和搭配，确保达到理想程度才能被用于新一季的设计。
通过不断深入，Lucien发现欧洲高端时装产业已经形成了一套成熟的工业化模式，从历史文化到现代思潮，从原料到工艺，从设计到生产，从品牌定位到终端销售，所有环节形成了一条完整、循环的产业链。这个模式不仅保留了传统工艺的精良血统，还为看似机械化的工业注入多元创新思维，以更为科学、完整的管理体系，将过去无法实现的奇思异想化为现实，将历史与未来紧密连接，在每件服装中架起了一条贯穿的生命线，这恰恰就是时尚的灵魂所在。
秉持对历史和文化的尊重、传承与创新，Lucien在巴黎创立了LUCIENWANG品牌，并带着时尚理想敲响了中国的大门。
为每一件服装注入历史基因
如果说，在欧洲多年的生活经历给予了Lucien一种历史的视角和眼光，那么在顶级时尚品牌公司学习和工作的经历，就是把Lucien对时尚的领悟从宏观认知带到微观世界的最佳途径。他曾跟随世界大师的团队亲历了多个女装系列的开发，可以毫不夸张地说，他和很多生长于欧洲的时装从业者一样，已经成为了这条产业链中的一分子。他深入研究服装工业制造的全程，每当触摸一块面料、一个金属配件，甚至一根缝纫线，他都企图进入到其背后更加真实、完整的世界，探究出每一道工序里不为人知的秘密。他发现欧洲成熟的产业链，已经将传统工艺与创新设计，通过无数的细节变化完美的结合在一起，可以说每个环节、每种原料、每件产品的制造中都有一段属于自己的微观“历史”，而这恰好是“欧洲制造”与“中国制造”的最大差别。
LUCIENWANG品牌便是带着改变这一现状的理想扎根中国的。
2010年建立北京工作室以后，Lucien并没有急于发布新衣，而是把过去所见所闻所积累的精髓，深深地融进了LUCIENWANG的品牌血液。一件服装，大到里衬，小到织唛，LUCIENWANG都与顶级制造商合作，全线采用欧洲式的生产流程，以有别于常规意义上中国制造的模式，开辟了全新的品牌之路。
不同于其他国内品牌单纯依赖于市场上已有的材料，LUCIENWANG品牌与来自法国和意大利的厂商建立起了更加深入的合作关系，在看似千篇一律的工业化制造过程中，特别强调工艺流程的精益求精，并最大程度地将传统工艺、技术创新及时尚创意融合至平衡。为了让服装呈现出上佳质感，并保证穿着的舒适度，在原材料的采集、挑选、清洗、梳理等各个环节都提出严格要求，从源头保证品质更胜一筹；为了把男装西服领带的层叠效果做到最自然，请意大利手工匠人一层一层捏出褶皱，并将花纹对齐缝合，而这样的工序完成至少要等待三个月的时间；为了将金属手镯上的镂空花瓣营造出自然效果，找到顶级工厂里经验老道的手工艺人，花了大量时间去研究试验如何将每一片花瓣弯曲成不同的弧度；为了找到自然的纽扣纹理，将犀牛角经人工打磨成型后，最大程度地展现自然纹路，使得每一粒扣子都具有生命力，在时间的磨砺下慢慢释放出低调奢华的魅力……这些小细节，在每一件服饰中，与高标准的工艺、原料一起，扮演着相互帮衬却又举足轻重的角色，将一个品牌对历史，文化的尊重，对生活品质的理解与价值观投影在细微末节之间。
LUCIENWANG品牌对于工艺的高标准和创新要求经常让国外的制造商们犯难，而这种对品质、工艺的精益求精和专业精神，又让他们刮目相看。经过一次又一次跨越海峡的思想碰撞，终于将曾经被视为“天方夜谭”的创意完美地实现。也正因如此，LUCIENWANG品牌已经成为近20个国际一线生产商在中国的唯一合作伙伴。
尽管所有服饰都使用了顶级工艺和材料，Lucien对于奢侈品的定义却是：“奢侈不是把全世界最昂贵的东西叠加在一起贩卖，而是挑选最好的，做出最合身的，营造最有价值感和历史感的美。”一件衣服，因为拥有了历史的基因，便有别于其他衣服，便成为了奢侈品，它最大的魅力在于，随着时间的流逝，它会变得更有内涵，更加迷人，也更有价值。
跨越两大洲的设计思想
关于设计，LUCIENWANG不愿将其简单建立在客户的审美喜好上，而是希望通过服饰传达出自己的创意理念、文化底蕴，并将人们未曾发现的自我魅力衬托出来，帮助他们了解时尚背后的故事、发现自我。
Lucien始终认为，人类历史中有着太多值得设计师去学习和认知的东西。对于一个高起点的品牌而言，不断挖掘每段历史时期的艺术理念、文化背景是十分重要的。而在现实生活中，中国和法国的生活经历让Lucien有了双重视角，能够更好地平衡两种文化之间的冲撞，他倡导团队中的设计师和技师在创作时放开手脚和思维，将无限创意延展到两种不同的生活状态中，这种几近于自我分裂似的灵感体验，在LUCIENWANG的每一件作品中丝丝入扣，迸发出一种特别的吸附力。
走进LUCIENWANG品牌在北京的工作室，采集自世界各地的灵感、书籍、材料都汇集在灵感板上，艺术与服饰的联袂自然妥贴，正如一种触觉与视觉共赏的畅快同趋。从第一季的女装设计中，你会发现这个品牌的服饰是可以放大细节来欣赏的。Lucien从不用繁复的材料堆砌成一件华服，而是挑选优质的、具有生命力的材料，以优雅简约的轮廓勾勒顶级面料，于细节处小露锋芒却毫不张扬，低调从容，张弛有度。对于这样的设计，你无法指出有任何标新立异的痕迹，细看之下却处处有惊喜；你不能说它们像艺术一样高高在上，却很难将它们和“历史”、“文化”、“艺术”割裂开来。
从巴黎到北京，LUCIENWANG带着对历史与文化的尊重与敬仰一步一步沉稳地走着，所有坚持只为了将一种对“美”的独特理解传递给更多热爱生活、自信勇敢、品位非凡的人。从北京到世界，还有很长的路，庆幸的是，有这样一个品牌，骨子里铭刻着历史，流淌着时尚的血液，默默地积蓄着新生命的力量，等待破土而出的那一刻。
8. 领带轮廓图简笔画
首先用波浪线画出海绵宝宝的头部，接着画出五官和两颗大牙齿。
然后画出海绵宝宝的身体、领带和四肢。
最后将海绵宝宝的头部和身体逐一上色，在头部加上海绵的气孔就完成啦。