1. 模特风格分几种
主秀一般名气大，或者是条件最出挑，或是最符合设计风格，又或是设计师最喜欢。
主秀一般会是第一个或是最后一个出场，最后会和设计师一起上场的。一般大型秀场一个模特就只展一件衣服，没有件数的区别
2. 模特风格有哪些
近段时间中式风出现在主流杂志的频率越来越高，而由中式模特以中式风时装为主题演绎的中国风更让人惊艳，而中式模特表现的中式风现在确实有点时髦的过分啦😄而在身穿中式礼服时中国模特更加有韵味这是中国模特和外国模特一个最大的不同点！
3. 模特造型分为几种类型
模特圈最常见的等级划分就是模特于野模之间的区分方式了，这也是大众最熟悉的区分方式，模特是指由公司签约的，野模是指没有公司签约的，大概所有自称模特的人之中，只有20%的人有公司签约，其余的人大部分都是拍摄过几次平面封面就自称模特。野模有一种鄙夷的语气在里面，不过这也不是歧视，毕竟很多18线的野模的圈子是非常乱的，他们的初衷并不是想做模特，而是希望能够混进上层社会的圈子，所以大部分人对野模的观感并不好。
模特区分还有类似于像字母一样等级区分的方式，比如说A模，就是指有拿过一定奖项的模特，一些国内比较大的奖项，或者是国际上小有名气的奖项，那就叫做A模，如果拿过国际上比较知名的的奖项，那么就是超模，在国际上拿到过非常好的名次的模特有中国的吕燕，所以他就算得上是超A模特，B模就是指在国内拿过一些小奖项的模特，C模的确也是只专业的模特，只是说没有拿过什么奖项暂时还处于默默无闻的状态，这种通常就需要多加努力才能够突出重围。
还有一种大家最熟悉的模特就是平面模特这种模特，她们不走t台，大部分只是拍封面杂志，所以对于身材的要求其实也不是很高，只要五官长得标致，大部分长得比较好看的人都是有机会成为平面模特的人，并且这类模特也不需要过硬的专业素养，T台走秀这些都不用刻意的去训练，只要在一个专一的场地学会摆造型就可以了。
还有一种模特就是普通的网络模特，网络模特也合平面模特差不多，但是一些比较好的平面模特是给一些比较知名的杂志拍摄，网络模特就是给一些网店当模特，但是这类模特其实并不算真正意义上的专业模特，真正专业的还是要学会最基本的T台走步等，这是一个模特最基本的专业素养。
4. 模特风格分几种形式
平面模特兒：指被攝影下來，以照片的方式呈現於海報、雜誌、宣傳單、郵購手冊上人，擔任雜誌封面的女性模特兒另有封面女郎的稱呼。
宣傳模特兒（主目自宣傳模特兒）：在展示場中的模特兒則必須以活動的方式來呈現宣傳的物品，走秀是最常見的呈現方式。
在汽車展示這類展示會場上的模特兒並不一定要有走秀的活動，這類的模特兒又稱作展場模特兒或是Show Girl（指女性模特兒而言）。
人體模特兒：指供畫家或藝術攝影師創作的模特兒，藝術家常以這類的模特兒來練習肌肉、肢體的描繪，因此這類的模特兒在肢體訓練上與展示的模特兒不同，體態的要求標準也不一樣 1、时装模特（Runway model）即T台模特号称赋于服装灵性的活动衣架，为达到服装设计最理想的穿着效果，在各类模特中时装模特相对身体条件的要求仅次于试衣模特的要求。
时装模特的身高、三围比例有一个相对统一的标准。
职业的时装模特95%都是符合这个标准的。
、商用模特（Commercial model） 商用模特的概念是相对时装模特来说的，时装模特对体型要求太特殊，但并不是所有应用模特的场合都需要达到时装模特的标准。
、内衣模特 由于内衣模特需要大面积的暴露身体，因此对于模特身材、三围、皮肤要求比时装模特更苛刻，可以说内衣模特使身材最完美的模特。
、试衣模特（Fitting model） 所谓试衣模特，顾名思义他的职责就是试穿衣服，并且向服装设计师和服装公司打板房的工艺师提出对服装的反馈意见，他们是设计师的活样板。
此类模特以服装号码为基础分类的。
所以，要成为一名试衣模特并不要求你有传统模特那样175厘米以上的魔鬼身材，相反，能反映大众身材的模特更为吃香。
不同风格的服装对试衣模特的身高要求也不一样，许多服装企业招聘试衣模特广告，身高都要求在158-168厘米之间。
部件模特（Pars model） 由于一部分产品需要人体局部作为载体，其中包括手模特、腿模特、嘴模特、耳模特、腰臀模特等等，这类模特不要求体态和形象，但要求身体局部的完美。
国外的手模特曾经有收入非常高的例子。
6、特型模特 可分为特定人物模特和特定形体模特。
特定人物模特是指模特特定适合某个具体职业或职务或知名人物的形象。
例如，为电脑或电子笔记本指定一个老板形象，为酒店经理或服务员、警卫指定一个合乎身份的形象，以及相貌近似于某个名人的形象等等，均为特定人物模特。
这类模特不受年龄、身高的限制，相貌的选择在注册时比较宽泛。
但在使用特定人物模特时，要求却非常具体、细致。
5. 模特六大风格
模特大致可以分为：平面模特、T台模特这两大类。
平面模特，一种时常出现在杂志的封面、报刊彩页、商品海报、产品画册、挂历、户内外灯箱上的模特。
随着互联网购物的发展，平面模特这一行业向着互联网发展，并且有了新的名词“麻豆”，是模特英文名"model"的音译。模特的自我形象包括两个方面：一方面是模特的自然形象，另一方面是模特的道德形象。
T台模特即服装模特也俗称走台模特，主要是给服装做发布和展示，也会在一些商业活动中出现，如车展或商业演出等等，来达到吸引眼球的目的。扩展资料传统模特主要指担任展示艺术、广告等媒体展示人物，同时也是各类商家为促进销售，利用模特给产品代言试穿等形式带来更多曝光的主要载体。这类模特一般是时尚达人，艺术达人等。如今，巴西是世界上拥有国际名模最多的国家。
网络模特也称网络平面模特，网店模特，网络麻豆，主要是给电子商务的网商做产品推广营销的展示载体。这个词汇也是网商特别的称号！该类模特有很大部分是学生兼职，所以身材等各方面的要求比传统模特的要低，商家主要看产品风格和模特风格是否合理。
同
6. 模特走秀的风格种类
瑞丽风格主题、嬉皮风格主题、淑女风格主题、民族风格主题、中性风格主题、学院风格主题、朋克风格主题等都是不同的服装风格。服装风格主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：
二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；
三是服装的功能性与艺术性的结合。
7. 服装模特分为哪7种类型
服装拍摄背景选择要点：
1.我们要记住选择背景的初衷是衬托服装，所以不要选择太高艳丽喧宾夺主的背景。这样会将消费者的注意力分到背景上消费者容易忽略服装。
2.统一的系列背景。对于背景最好不要老是更换，一个季度的服装就用三五个不同的场景拍摄，这是非常不好的，消费者容易混乱对品牌的记忆不深，看这还以为是到别家店铺了。当然，春夏季和秋冬季的服装所表达的内容不同，背景的选择肯定是不同的，但是还是要保持相同的场景风格。
3.尽量做到统一丶简洁大方。这样不仅页面看上去清晰整洁，也给店铺带来了一点独特的风格。 选择背景时，尽量避免一些影响整体的背景。好背景能烘托起人物丶美化被摄人物的作用，而不良的背景则会影响画面整体的美感。在拍摄服装模特时，有如以下一些景致一般不宜充当背景： 1丶背景凌乱繁杂，无美感线条感。 2丶喧宾夺主的亮色杂物的背景。 3丶具有冷色调的背景，当它反射到被摄物脸部时，会使人物显出一种不健康的状态。 4丶具有反差异常过于强烈的背景。
8. 模特风格分几种类型
具体风格包括：瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。
1、瑞丽风格:
瑞丽是一本时装杂志，它一个月有三本是关于服装的。有“可爱先锋”，主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
2、嘻皮风格:
嬉皮士（英语Hippie的音意译）本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。嬉皮士这个名称是通过《旧金山纪事》的记者赫柏．凯恩普及的。嬉皮士不是一个统一的文化运动，它没有宣言或xxx物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观。
“新嬉皮主义”风尚延续，多种元素的混合搭配特点：从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，为了展示身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、百搭风格：
百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服, 很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果. 一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装，牛仔裤等。
4、淑女风格：
自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志.
5、韩版风格：
韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
最典型的韩装就是那种淡淡的纯度很高的色彩；面料精当，面料更多喜欢用棉，锦等很舒适的面料；贴身剪裁、做工精细，特别是上身部分裁减精致贴身。
6、民族风格：
淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。
7、欧美风格：
主张大气、简洁，面料自然，比较随意,比较简约搭配感和设计感强。
8、学院风格：
也许身处校园生活的你，总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校门，很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫……
9、通勤风格：
通勤指从家中前往工作地点的过程。
通勤是工业化社会的必然现象。在19世纪以前，市民主要步行上班。现时如汽车、火车、公共汽车、自行车等交通工具让住在较远处的人可以快捷地上班。
随著交通技术的进步，城市可以扩张到以前不可能扩张的地方。市郊的设立亦令市民可以在远离市区之处定居，并以通勤来上班。许多大城市都有所谓 的通勤地带，或称大都会区。这种区域包括很多通勤城市。人们在通勤城市内居住并到城市中心上班。
通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格.是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫，因为这些服饰品让穿着者看上去温和,更加贴近自然，做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。
10、中性风格：
中性服装属于非主流的另类服装，随着社会、政治、经济、科学的发展，人类寻求一种毫无矫饰的个性美，性别不再是设计师考虑的全部因素，介于两性中间的中性服装成为街头一道独特的风景。中性服装以其简约的造形满足女性在社会竞争中的自信，以简约的风格使男性享受时尚的愉悦。
传统衣着规范强调两性角色的扮演。男性需表现出稳健、庄重、力量的阳刚之美；女性则应该带有娴淑、温柔、轻灵的阴柔之美。男性藉以扮演角色的服装道具有西服、领带、硬领衬衫等；富有女性特色的服饰则有裙子、高跟皮鞋、丝袜、文胸等。
20世纪之初，风起云涌的女权运动为中性服饰的流行扫清了一道路障。盛行于60-70年代的"搪皮风貌"将中性装扮导人了流行高潮，以致于你仅以背影根本无法分辨出性别。80年代初，留着长长的波浪型发式，穿花衬衫、紧身喇叭牛仔裤，提着进口录音机的国内青年曾被视为社会的不良分子，成为各种漫画嘲讽的题材。90年代末，中性成了流行中的宠儿。社会也越来越无法以职业对两性作出明确的角色定位。T恤衫、牛仔装、低腰裤被认为是中性服装；黑白灰是中性色彩；染发、短发是中性发式……中性在未来世纪的变化将更为活跃。
11、嘻哈风格：
虽然说嘻哈很自由，但还是有些明确的服装标准(dress code)，好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。如要细分，嘻哈的穿法还可以分成好几派。
衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。
整体来说，美国是嘻哈发源地，仍为主流穿法，低调、极简的曰式嘻哈属于小众潮流。美东纽约一带由于主流品牌，如sean john、mecca逐渐调整品牌策略和设计风格，穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽t（连帽t恤）、夏天t恤配上垮裤即可，但是非常重视衣服上的涂鸦，甚至当做传达世界观的工具。
美国的嘻哈非常生活化，对品牌没什么要求，主要就是穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直在转变。以当前纽约流行来说，宽松依旧，但不用过于松垮。要穿得好看、简单、干净即可，鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋，一定要干净，才能呈现质感。
12、田园风格：
田园风格的设计，是追求一种不要任何虚饰的、原始的、纯朴自然的美。现代工业中污染对自然环境的破坏，繁华城市的嘈杂和拥挤，以及高节奏生活给人们带来的紧张繁忙、社会上的激烈竞争、xxx和恐怖的加剧等等，都给人们造成种种的精神压力，使人们不由自主地向往精神的解脱与舒缓，追求平静单纯的生存空间，向往大自然。而田园风格的服装，宽大舒松的款式，天然的材质，为人们带来了有如置身于悠闲浪漫的心理感受，具有一种悠然的美。这种服装具有较强的活动机能，很适合人们有郊游、散步和作各种轻松活动时穿着，迎合现代人的生活需求。
田园风格的设计特点，是崇尚自然而反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美。它摒弃了经典的艺术传统，追求古代田园一派自然清新的气象，在情趣上不是表现强光重彩的华美，而是纯净自然的朴素，以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。他们从大自然中汲取设计灵感，常取材于树木、花朵、蓝天和大海，把触角时而放在高山雪原，时而放到大漠荒岳，虽不一定要染满自然的色彩，却要褪尽都市的痕迹，远离谋生之累，进入清静之境，表现大自然永恒的魅力。
纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。
13、朋克风格：
早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发，穿一条窄身牛仔裤，加上一件不扣钮的白衬衣，再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman，耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后，时装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。
PUNK采用的图案装饰，常见的有骷髅，皇冠，英文字母等，在制作时，常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种另类的华丽之风。但PUNK虽然华丽，甚至有些花哨，但整个服装色调是十分整体的。PUNK装束的色彩运用通常也很固定，譬如红黑，全黑，红白，蓝白，黄绿，红绿，黑白等等，最常见的是红黑搭配。制作的也很精致。在这点上即可区分嬉皮，嬉皮比较粗犷，疯狂，没有PUNK的细致和精雕细啄。PUNK的另外特征是，服装的破碎感和金属感。PUNK系列多喜好用大型金属别针，吊链，裤链等比较显眼的金属制品来装饰服装，尤其常见的是将服装故意撕碎和破坏的地方用其连接。
14、OL风格：
OL是英文office lady的缩写，通常指上班族女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适合办公室穿着的.
15、洛丽塔风格：
西方人说的“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况。但是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代名词，统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”，而且态度变成“女郎强穿少女装”，即成熟女人对青涩女孩的向往。
“洛丽塔”三大族群
(1) SweetLoveLolita———以粉红、粉蓝、白色等粉色系列为主，衣料选用大量蕾丝，务求缔造出洋娃娃般的可爱和烂漫。
(2) ElegantGothicLolita———主色是黑和白，特征是想表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰，以及化较为浓烈的深色妆容，如黑色指甲、眼影、唇色，强调神秘色彩。
你问的就是这种风格。
（3）ClassicLolita———基本上与第一种相似，但以简约色调为主，着重剪裁以表达清雅的心思，颜色不出挑，如茶色和白色。蕾丝花边会相应减少，而荷叶褶是最大特色，整体风格比较平实。
16、街头风格：
街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子,很多人喜欢包头巾,另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋,也以宽松为标准.
17、简约风格：
简约风格的服装几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做减法。他们把一切多余的东西从服装上拿走。如果第二粒钮扣找不出存在的理由，那他们就做一粒钮扣；如果这一粒钮扣也非必要，那他们说干脆让人穿无钮衫；如果面料本身的肌理已经足够迷人，那他们就不用印花、提花、刺绣；如果面料图案确实美丽，那他们就理所当然地不轻易打衣裥、打省、镶滚；如果穿著者的身材是那么匀称，那他们就决不会另外设计廓型，这时，人的体形就是最好的廓型；如果穿著者的脸让人的目光久久不能离去，那他们也决不会以服饰的花哨来分散这种注意。廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过精确的结构（板型）和精到的工艺来完成。
18、波西米亚风格：
波西米亚风格的服装是波西米亚精神的产物。波西米亚风格的服装并不是单纯指波西米亚当地人的民族服装，服装的“外貌”也不局限于波西米亚的民族服装和吉普赛风格的服装。它是一种以捷克共和国各民族服装为主的，融合了多民族风格的现代多元文化的产物。
层层叠叠的花边，无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发；其用色是运用撞色取得效果，如宝蓝与金啡，中灰与粉红……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁复，注重领口和腰部设计。