1. polo衫图案设计
01 百搭实穿的Polo衫，清爽图案显得年轻时尚，蓝白条纹给夏日带来海洋气息，让眼睛得到彻底的放松，可配简单牛仔凸显它的清新活力，或是西裤轻便鞋走质感通勤风。
02 与贵族运动有关的Polo衫，用紧致壮实的肌肉来驾驭它显得十分有型完美，无论运动场合的潇洒英姿还是休闲时刻的闲情逸致，都能展现贵气与型格。
2. polo衫效果图
搭配半裙，比如女性可以上半身选择穿上一件深红色POLO衫，然后下半身搭配一条蓝色半裙。这样的蓝红颜色相撞在一起，倒也是穿搭出了一些复古风的韵味来，而且还会凸显得非常简单优雅。
当然女性也可以选用穿红色Polo衫搭配黑色短裙，有气质还很显高级。
3. polo衫的样式
牌子有两个：
1、Burberry（巴宝莉）：Burberry是极具英国传统风格的奢侈品牌，其多层次的产品系列满足了不同年龄和性别消费者需求，公司采用零售、批发和授权许可等方式使其知名度享誉全球。Burberry创办于1856年，是英国皇室御用品。过去的几十年，Burberry主要以生产雨衣，伞具及丝巾为主，而今巴宝莉强调英国传统高贵的设计，赢取无数人的欢心，成为一个永恒的品牌。
2、Polo Ralph Lauren（拉夫·劳伦）于1968年在美国纽约注册。Polo Ralph Lauren已成为了当今绅士休闲服饰的代名词，也是最具马球精神的品牌 。拉夫·劳伦的设计融合浪漫的气息、创新的灵感、古典的韵味，讲究细节，面料总是给人舒适的感受，款式新。
4. polo衫的设计理念
Polo衫原本称做网球衫（tennis shirt），原本是贵族打马球的时候所穿的服装，可能是因为舒适，他们喜欢穿着有领子的短袖衣服。久而久之就被人们称作是"polo shirt"（polo衫），后来广为大众喜爱，所以演变成一般的休闲服装。
Polo衫的设计以不用扎进裤子里为前提，做出了后长、前短，且侧边有一小截开口的下摆。
此种下摆设计使穿著者在坐下时，也能避免一般t-shirt因前摆过长而皱起来的情况。
5. polo文化衫设计
珠地网眼棉最大的特点是吸汗并且不容易变形，目前很多POLO衫和T恤都是采用珠地网眼棉为材料制作的。 珠地棉制造的POLO衫也是百搭商品,既商务又休闲，无论是牛仔裤还是商务休闲裤，都是不错的挑选!在客户定制需求中，一般都需求绣花LOGO或许文字图画。经过绣花和印制之后衣服整体不变形穿着也很舒服。
由于珠地网眼棉的优势明显，因此在定制文化衫POLO衫时珠地网眼棉是不错的选择。
6. polo衫设计图片
搭配牛仔裤比较帅气好看，满满的青春活力，如果是成熟些的男士搭配卡其色直筒裤彰显优雅稳重的气质，夏季搭五分短裤特别匹配，清新简约。
7. polo衫图案设计在哪里做
1、标志的区别：POLO的标志是马的头是低着的，圣大保罗的马头是扬着的。
2、大POLO和小POLO的区别主要是价格方面，大POLO比较贵，小POLO价格比较便宜。大POLO的定位是比较高端商务的，小POLO是主打休闲的款式。
Polo恤衫 （Polo mesh shirt） 始终最能代表Ralph Lauren这个金漆招牌。纯棉质制造，有恤衫般的衫领，两粒衫钮的设计，衫袖贴身，左胸位置绣有经典马球标志；前幅短一些，后幅长一些，就这么把身体的线条恰到好处的表现出来。
8. polo衫设计模板
、将布料的布边对折好，平整好布料，方便接下来的裁剪。
2、在布料的另一端开始画前片，注意，这一端的布边是连接部分开的，首先预留好贴边宽度后，定出定边线和腰口线。
3、定臀位线，可以取定值16-18cm。
4、定臀围宽和腰宽后用线段相连接。
5、定底边起翘1cm。
6、定下摆大和省中心线。
7、画顺底边弧线，省道和腰口起翘。
8、按预留的缝份宽度剪出前裙片。
9、在布料的布边这边剪后片。
10、由于布边有针眼，在裁剪后片之前要把布边减掉。
11、首先要预留出缝份1.5cm，画出后中心线。
12、把剪好的前片摆上去，对平后中心线摆好摆整齐。
13、按前片的形状把后片剪出来，放一把尺子对着臀位线，翻开前片沿尺子画出后臀位线。
14、画出臀位线的目的是为了缝制衣服时做到和前片相同的位置对应。
15、按前片画好的省道用锥子锥出在后片的记号点，用做好记号。
16、按点位画好各自省道，因为后片后中腰位置要比前片低落0.7cm，后片要在相应位置做好记号。
17、画顺后腰口弧线。
18、最后把低落的0.7cm剪掉。
19、腰头另外裁剪出来，完成。
9. polo衫风格
polo穿紧身点。
polo衫的造型介于T恤和衬衫之间，尤其是领口的设计，小门襟+小翻领的造型是它的独特之处，形成一种休闲又正式的风格，这让它既可以休闲又可以很正式。当然要搭配好，才不会显得老气。下装可以搭配一条工装裤，动感休闲的工装裤造型，可以把polo衫衬托得更加休闲青春。
10. Polo衫设计图
Polo衫的设计以不用扎进裤子里为前提，做出了后长、前短，且侧边有一小截开口的下摆。
此种下摆设计使穿著者在坐下时，也能避免一般t-shirt因前摆过长而皱起来的情况。
11. polo衫图案设计马术
·克鲁埃（约1485-1540），法国画家。 弗朗索瓦·克鲁埃（约1516-1572），法国画家，代表作有《出浴贵妇》、《伊丽莎白像》等，他的素描肖像简练、豪放、别具一格。 弗朗索瓦·布尔坡（1545-1581），法国肖像画家。 德科尔（年代不祥），法国画家。 拉图尔（1593-1652），法国画家，代表作有《油灯前的马格达利娜》、《圣母受教》等，作品笔触细腻精确，结构典雅古朴，明暗对比强烈。 普桑（1594-1665），法国画家，作品多为神话、历史题材，代表作有《阿尔卡迪亚的牧人》、《诗人的灵感》等，他的画风明朗、和谐，人物端庄、典雅，富有雕塑的形体美。 勃雷拜特（约1598-1650），法国画家。 洛兰（1600-1682），法国画家，以风景画，历史画著名，作品有《克利奥佩特拉的出行》、《示巴女王登舟图》、《欧罗巴被劫》、《装载上船》等，画面有透明感，体现光线、大气和深感。 拉尔日列尔（1656-1746），法国画家。 柯依贝（1661-1722），法国画家，作有宗教题材的壁画等。 华托（1684-1721），法国画家，“罗可可”绘画的重要代表人物，画风柔媚纤细、抒情风流，具有现实主义倾向，作品有《任性的女人》、《向爱情岛出发》、《画店》等，素描速写简洁明快、笔法柔和。 夏尔丹（1699-1779），法国杰出的风俗画家、静物画家，他主要描绘下层市民的生活，体现了他的民主思想，作品重视构图和人物精神状态的表现，代表作有《午餐前的祈祷》、《洗衣妇》、《厨娘》、《市场归来》等，色彩丰富柔和，光色协调统一，技法深沉有力，他的素描，形体塑造结实、空间感强、层次丰富。 拉都尔（1704-1788），法国肖像画家，作品注重心理状态、职业特征的刻画、人物性格描写和思想感情的表达。 格瑞兹（1725-1805），法国画家，作品以描写中下层市民生活和妇女、儿童肖像为主。 弗拉贡纳（1732-1806），法国画家。 乌东（1741-1828），法国杰出雕刻家，以擅长肖像雕刻著名于世，他的作品重视眼神的表现，赋予雕像雄浑和威严，《伏尔泰坐像》是最成功的雕像。 大卫（1748-1825），又译作达维特，法国杰出画家，古典主义美术的领导者，作品有《马拉之死》、《荷拉斯兄弟之誓》、《莱卡米尔夫人》等，画风严谨质朴、气势宏伟，他的素描结实有力，大胆豪放，富于激情。 普吕东（1758-1823），法国画家，作品具有古典主义风格和浪漫主义色彩，善于刻画人物感情和追求理想的美，他的素描明暗造型柔和而精巧，风格独特，造诣很深。 安格尔（1780-1867），法国杰出画家，古典主义画派最后的代表人物，代表作有《贝尔担像》、《泉》、《土耳其浴场》等，他造型准确、色彩和谐，肖像画成就尤为突出，他造型准确、色彩和谐，肖像画成就尤为突出，他勤奋不懈、勇于探索，造诣很高，把学院派素描推向顶峰，尤其重视线描的技巧，用轻柔涌动、精细、简练、优美生动的线条，合拢形成整体轮廓，产生音乐般的节奏和韵律感。 热里柯（1791-1824），又译作籍里柯、席里柯，法国杰出画家，浪漫主义艺术的先躯，创作以当时现实为题材，努力探索新的表现方法，代表作有《梅杜萨之筏》、《马上的近卫军》、《赛马》等，他的素描多为创作用的写生习作，充满激昂动荡、热情洋溢，形体塑造结实有力、运动感强。 柯罗（1796-1875），法国杰出画家，以擅长风景画而著称，他的人物肖像画有独特之处，色调柔和，感情丰富，代表作有《蓝衣少妇》、《拿镰刀的农妇》、《拈线的意大利少女》等。风景画洋溢着清新的情调和音乐的气氛，代表作有《摩特枫丹的回忆》、《风中的树》、《诺布尔的道路》等，画面意境清幽、生意盎然，他曾提出“面向自然、对景写生”的口号，把画分成形、色、情、技四大要素。 德拉克罗瓦（1798-1863），法国杰出画家，法国美术史上浪漫主义代表人物，他的代表作有《自由引导着人民》、《但丁的小舟》、《希阿岛的屠杀》等，存世的素描、速写、版画等有9000余幅，以及具有研究价值的《日记》，他的作品情绪激昂、色彩绚丽、笔触豪放，素描作品以跳动的线条和调子的对比表现了人的生命力。 杜米埃（1808-1879），法国杰出的油画家、版画家、漫画家，是一位民主主义革命者。作有许多揭露当时腐败政治的讽刺画，代表作有油画《三等车厢》、讽刺画《七月英雄》、《卡冈都亚》等4000余幅，画风明暗对比强烈、线条遒劲，人物刻画粗犷泼辣，深刻而尖锐，他用流动不动的细线画成的素描别具一格，独步古今。 罗埃（1812-1867），又译作卢梭，法国画家。他主张面向自然，对景写生，是巴比松画派第一人，画风真实动人。 米勒（1814-1875），又译作米莱，法国杰出画家，巴比松画派代表人物，他长期定居在农村，创作了许多他熟悉和热爱的农民勤劳朴实生活的作品，如油画《拾穗》、《晚钟》、《播种》农村“三部曲”和《扶锄的农夫》、《樵夫之死》、《喂食》、《母与子》等，所画人物都不强调面部表情的刻画，而是以典型有力的姿态动作，表现对农民深厚的感情和对大自然的赞美，由于他长期贫困无钱买材料，作品多为小幅油画或素描，留世作品2500幅左右，他的素描用笔断断续续，线条浑厚、纯朴、抒情，艺术语言亲切感人。 杜比尼（1817-1878），法国巴比松画派画家，作品真实清新。 夏塞留（1819-1856），法国画家，代表作有《两姐妹》等，色彩使用成为浪漫主义者。 库尔贝（1819-1877），法国杰出画家，现实主义画派的著名领袖，他主张艺术家要面对生活并忠实地反映它，创作了数千幅描绘劳动人民生活的作用，代表作有《画室》、《石工》、《奥南的葬礼》、《筛谷的妇女》等，作品真实可信，笔触有力，造型概括，富有表现力，对欧洲19世纪现实主义绘画产生极大影响。 鲍丁（1824-1898），法国风景画家。 夏凡（1824-1898），法国画家，创作以装饰壁画为主，油画作品有《贫穷的渔夫》等。 毕沙罗（1830-1903），法国印象派画家，代表作有《推独轮车的农妇》、《红屋顶》等，画风朴实有诗趣。 马奈（1832-1883），法国印象派画家，早期画风写实，后来注重光与色的表现，作品有《草地上的午餐》、《阳台上》、《吹笛的小孩》、《奥兰比亚》、《女神游乐场的酒吧间》等，他笔触细腻，人物形象和环境气氛表现得很出色，素描多使用毛笔和钢笔，运用笔触表达光色。 德加（1834-1917），法国杰出画家，喜欢描绘各种人物特别是画芭蕾舞女而著称，以优美的线条和灯光效果相结合，创作了《芭蕾舞剧院的休息室》、《舞蹈排练》、《舞台上的舞女》、《赛马场》等，他善于画大幅色粉笔画和速写，用笔连贯流畅、结构准确、风格独特精绝，给人们提供了技法上的借鉴。 凡丁·拉多尔（1836-1904），法国画家，擅长肖像和静物画，画风富于音乐感。 西斯莱（1839-1899），法国印象派风景画家，作品有《马尔港的洪水》、《洛因的水渠》等，作品注重光与色的表现，喜画河流和树林。 塞尚（1839-1906），法国后斯印象派画家，被认为是现代西方绘画的先驱，“现代艺术之父”，他追求表现形式的创新，色彩和造型、节奏和空间均有新的探索，代表作有油画《玩纸牌者》、《浴女们》、《打阳伞的女人》、《温室中的塞尚夫人》、《圣维克多山》、《果盘》等。他认为“一切物体都是球形的、圆锥形、圆柱形”，对西方艺术影响很大，他的静物画配置适当，色块艳丽，给人美感，素描作品浑然拙朴、方正大器。 罗丹（1840-1917），是19世纪法国杰出的最有影响的雕塑家，他敢于创新，走自己的路，作品对欧洲近代雕刻的发展有巨大影响，代表作有《思想者》、《加莱义民》、《青铜时代》、《巴尔扎克》等，他的作品情感强烈、风格多样，富有现实主义和浪漫主义特色，心理、性格描写尤为深刻。罗丹一生留下5000多幅素描，多为构思的草图或速写，用笔流畅精练、造型准确有节奏旋律，看到他对生命精神的解释，除雕塑和素描作品外，关于艺术的见解、评论汇编成《艺术论》，许多艺术和美学观点有独到的真知灼见。 莫奈（1840-1926），法国杰出画家，印象派的创始人之一，他长斯探索光和空气对自然界外观的影响，并多次在不同的时间和不同的光线下对同一对象作多次描绘，把太阳的光和空气中的色彩分解出许多明亮的单色在画面上组合，作出《印象·日出》，“印象派”由此得名，代表作有《睡莲》、《鲁昂大教堂》、《庭院里的女子》等。 雷诺阿（1841-1919），法国杰出画家，印象派成员之一，以刻画妇女和儿童的形象著称，把传统技法和印象派画法相结合，以光和色创造理想的人体美，色彩丰富，生动活泼，画面柔美，代表作有《包厢》、《秋千》、《珍妮·莎玛丽肖像》、《浴女》等，素描作品注重于线条的表现，松软疏散，变化莫测。 高更（1848-1903），法国杰出画家，后斯印象派成员之一，长期在西太平洋的塔西提岛和多米尼加岛居住作画，画了许多当地原始人生活的作品，如《手捧果物的女人》，运用大面积色块对比，但十分协调，他追求东方绘画的线条、响亮的色彩和装饰风格，在造型上高度概括，他的名作《我们从哪儿来？我们是谁？到哪儿去？》就体现他的原始、神秘、装饰画风，对后来的象征派和野兽派有较大影响。 修拉（1859-1891），法国杰出画家，“新印象派”重要代表人物，他认为印象派表现光色效果的方法还不够严格，容易出现不透明的灰色，主张禁止在调色板上调和颜色，而是运用色光混合原理，以不同的单纯小色点或色块排列在画面上，让观众的眼睛自己去调色混合，即所谓“点彩派”，代表作有《大碗岛上的星期日》、《马戏》等，画面像五彩缤纷的镶嵌画，光和色跳动闪耀，他的素描作品也是用色点构成，风格独特。 斯丹伦（1859-1923），法国著名版画家，作品以画生活在底层的贫苦人为主，代表作有《未来》、《两个洗衣妇》、《小酒店》等。他的素描线条轻松流畅，生活气息浓郁，其作品对后来的马蒂斯、毕加索有很大影响。 保尔·西格纳（1863-1935），法国画家。 洛特列克（1864-1901），又译作劳特累克、法国画家，画风受德加、高更和日本浮世绘技法影响，自成一格；作品题材多为剧院、马戏班、咖啡馆、妓院等生活情景，代表作有《女丑角莎尤柯》、《在雅室中》、《费南多马戏班的马术》等。 瓦拉东（1867-1938），法国女画家，以画静物、风景为主，画风色彩深沉，富有个性。 邦纳尔（1867-1947），法国画家，代表作有《早晨的饭桌》等，画风朴实、粗犷。 布尔德尔（1869-1929），法国雕刻家，罗丹的助手，代表作有《贝多芬像》、《弓箭手赫拉克勒斯》等，作品粗犷奔放、夸张变形、富有装饰味，素描作品风格独特，自成一家。 马蒂斯（1869-1954），法国杰出画家，野兽派代表人物，画风以单纯的线条和色块夸张造型，富有野狂和装饰趣味，代表作有《罗马尼亚的上装》、《舞蹈》、《静物》、《裸女》等，他的“综合单纯化”画风，线条概括完整，流畅自如；他的钢笔写生点线呼应，疏密对比，富有表现力和独创性。 布拉克（1882-1963），法国画家，早期绘画抽象，后来转为具体，作品多为静物和自然风景，素描用笔独特，静中有动，富有装饰性和韵律感。 郁特里罗（1885-1955），法国画家。 以上都是法国画家。