一、做服装设计师的要求？
成为一名服装设计师必备的要求：
条件一、扎实美学基础
要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升才能进一步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式，也大大提升想学设计的人的造型能力，但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成一件另人满意的作品，这就取决于经验的磨练。
条件二、社会经验积累
往往刚出道的设计师，内心充满憧憬，但是往往有机会上岗操作时又满脑空白，一点思绪都没有，或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走，但是客户却不认可，纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是一味追求形式感跟市场脱离，这就需要反思、分析、积累经验。
条件三、激发创意思维
客户是上帝，往往几年时间的磨练使得一些设计师摸索出一套对付客户的有效方法，这就是我们俗称的套路模式，不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子，不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮，只能不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
条件四、寻求个性再现
惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
条件五、创造完美价值
好的设计师必须学会创造价值，这种价值一方面是自身的价值，不要永远做一些基础工作，必须提升到一定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果，在客户充分信任下支配成本费用，这时的作品应该是一种玩的心境，在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性，并且在市场上赞声迭起。
条件六、提升综合能力
设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化（如宗教、迷信、艳情、市井等等），往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的存在都有它的道理。
条件七、策划先于设计
想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，这样就必须在设计之前先预估设计的结果，包括市场的反响、效益、连带关系、后续进展等。好的设计师必须能驾驭市场、引导市场、开发市场，这样就必须要很好的策划思想为前提，并且在市场的运做中调整策划方向，使得设计出来的作品对于客户是最有效的营销武器，帮客户赚钱才是硬道理。
条件八、掌握时代技术
设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。
条件九、证明自己能力
在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。
条件十、道德唯一标准
任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
二、成为一名服装设计师需要什么要求？
成为一名服装设计师要求：
有一定的绘画基础与造型能力，能运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从而表达设计理念。
熟练掌握服装裁剪的工艺，灵活运用缝纫机，能够进行服装缝制。
熟悉掌握服装面料知识，包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候，需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
掌握制版工艺，对基本原型、群装结构、衬衫结构、西服结构、大衣结构等技艺熟练运用。
灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程，并对每一个工作流程进行监督、把控，尽善尽美。
三、一名合格的服装设计师，需要具备的条件？
一、优秀的服装设计师要具备深厚的文化底蕴。
服装, 本身就体现一种文化, 服装设计更是一种文化的直接反映。它在一定程度上反映着一个国家, 一个民族的文化水准。服装设计师是一个国家、一个民族时尚的代言人。2001 年在我国举行的 APEC 首脑会议期间, 各国首脑身着“新唐装”参加会议, 尽显华夏风韵, 将中国服装文化推到了时尚前沿, 每个华人无不为此感到骄傲和自豪。反思这种盛况产生的原因, 无不体现出中国灿烂的历史文化。在 2008 奥运会开幕式上, 中国 56 个民族服饰的展现, 向世界人民展现了我们中华民族民族服饰的灿烂文化, 成为北京奥运会上一道亮丽的风景线。因而, 一个优秀的服装设计师除具备基本技能外, 还要广泛涉猎众多的文化领域, 拥有丰富的文化积累。
二、优秀的服装设计师要善于挖掘民族服饰的精髓。 正所谓民族的才是世界的，要想有持久的发展，与国际大牌服装接轨，就要善于挖掘和设计拥有本民族特色的服饰。服装设计的目的不仅仅是满足人们的衣着要求, 同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。中国是一个多民族的、历史文化遗产丰富的国家, 56 个民族的服装特点鲜明各异, 都不同程度地反映了其文化、风俗、宗教等文化, 形成了丰富的民族特色和民族风貌。基于这一点优势，我们本土的设计师可以在最易表达民族服装风采的领子、门禁、开衩、纽扣、镶边、图案等方面, 突出民族文化特色, 同时选用有时代感的面料、配用应季流行的款式, 或选用中国特色的面料或印花图案, 吸收西方先进的设计语言, 立体的裁剪方法, 来突出表现出时代文化的特征, 使服装设计不断拓展空间, 从而使服装设计充满时代感。
三、不断创新，张扬个性目前, 我国的服装设计, 总体上, 仍停留在学习和移植西式服装文化的阶段, 这个阶段不是短时期能够结束的, 与欧洲国家对于服装的研究、考察、总结的力度和深度相比, 我们有着相当大的差距, 所以说现在我们还处于一种表面化的学习状态, 表现为引进设备、引进流水线、来样加工、甚至来样、来料、来板, 几乎不用动脑筋, 很少有真正意义上的服装设计。当然, 服装的附加值也不会很高。没有设计就没有创新, 没有创新的设计就更没有前途。服装设计如何创新? 我认为张扬设计师的个性, 把个性化的设计理念融入民族化和西方先进化设计方法中去, 才会产生有个性的服装设计, 才能提高服装的品牌形象, 也才是真正意义上的创新。