艺术家的穿衣风格(艺术家都穿什么衣服)

服装城资讯网 2022-12-16 04:06 编辑:皇甫彩 112阅读

1. 艺术家都穿什么衣服

女主持最好是旗袍,色彩不能太艳丽,红颜色有些喧宾夺主;浅颜色显轻浮,压不住场。最好深灰,深蓝,紫罗兰,可有暗花刺绣。

男主持最好中山装,或中装衬白内衣露白袖口,外装也不能是浅色,深蓝,灰,黑。原因就是京剧是国粹,庄重,高雅,要表现对艺术家的尊重和爱戴,千万不能有一丝轻浮,亵怠,嬉戏。

2. 艺术家都穿什么衣服好看

艺术家攻击力低,你配个摔跤手,一个猎人,都要女的,摔跤手副职业选战士,猎人副职业选技师,艺术家随便.

3. 艺术家都穿什么衣服的

1、色相配色法 (1)同一色相配色: 整体采用同一个颜色配色。

多运用在职业套装、宴会装设计等,常采用同色不同质地的面料来增加变化。(2)类似色相配色: 色相相近的色彩组合。其色相略有变化,很容易搭配出统一感,但同时也要利用一下明度、纯度来增加变化。(3)对比色相配色 在色相环中成180度对应的两个色相互为补色。补色会让人有强烈的视觉冲击力。例如:红和绿、橙和蓝、黄和紫。2、色调配色法 (1)同一色调配色: 色相不同,同一明度、同一纯度的色调配色,有种天然的融合感。如果色相成对比,配色就会产生变化。(2)类似色调配色: 相邻色调之间的配色。由于共性要素多,因此相对和谐且富于变化。(3)对比色调配色: A 明度的对比配色 B 纯度的对比配 3、典型配色法 (1)二色配色 A 高明度的有彩色和无彩色 B 无彩色和无彩色 C 有彩色和有彩色(以上配色在着装体系中广泛应用) (2)单色技法配色 在明亮浅淡的调子基础上变换色彩的感觉。色差变换微妙,极具轻柔淡雅的美感,是恬静内敛的女性喜欢的服装用色。(3)改变面积比配色 通过改变色彩的面积比例,达到一种平衡的配色效果。(4)节奏配色 色彩有秩序、有韵律地反复和变化,形成连续的美感。(5)点缀配色 在整体色彩显得平庸单调的时候,不妨加入一强调色,达到强调点缀的作用。例如:包、丝巾、胸花、首饰等。(6)渐变配色 包括色相、明度、纯度的阶段变化。(7)分离配色 在两色中加入第三色,使两色的对比更清晰、更分离或者更紧凑。(8)支配配色 有效使用有统治效果的色或色调,获得整体的统一感和调和感。(9)三色配色 色相环中呈等腰三角形或者等边三角形上的各支点的三色配色。(10)四角配色 色相环中呈正方形或者长方形的四角对应的颜色搭配。(11)反自然调和配色 完全逆反的配色方法。例如:冷暖色系搭配,无彩色与中性色搭配,充满另类、时尚。

4. 穿衣服的艺术

神话里的人物都是穿衣服的,例如你读荷马史诗《伊里亚特》等等。

但是因为当时希腊人追求美,如和谐对称,黄金分割。

他们的思想又很开放,而美丽的人体正是这种美学思想的体现。

所以那时流传的雕塑绘画很多都是裸体的。

例如《掷饼者》。

文艺复兴时,作为对长期禁欲的中世纪的一个舍弃。

又继承和延续了希腊罗马这种美学思想。

所以从那时起表现希腊神话的题材很多都是裸体的。

但是也有很多穿衣服的,例如布歇作为洛可可艺术的代表,他为了表现人物的富丽高贵,对衣服的褶皱花边都精描细刻。

像《秋千》的一些人物都是穿衣服的。

5. 艺术家穿的衣服

- -衣服。

大家可能对艺术家都有一种误解,不是所有的艺术家都是疯子。。。大多数还是过着挺正常的生活的。。

6. 艺术家穿什么衣服男

MARSHALL ARTIST (马歇尔艺术家)创立于2001年,并迅速成为英国公认最好的新兴休闲品牌之一。Marshall Artist于2000年由一位英国人和一位澳大利亚人创立。MARSHALL ARTIST牛仔无需文字解释,也不需要依靠舞台名人的代言来获得大众的认可,而是集中所有精力创造一种全新且富于想象力的东西。

MARSHALL ARTIST不同于紧跟流行的风格和当季的色彩,设计者将更多的重点放在什么是他们想穿的,什么是他们所认定的时尚,这也是至今他们仍然孜孜不倦所要完成的重要任务之一。MARSHALL ARTIST品牌创立的初衷源于对无穷幻想及活力的渴望而又无奈于这个无聊的现实,设计师希望结合自己个人的经验及资质创造一个原创的“充满想法的男性品牌”,一个描绘各种稀奇古怪想法、艺术、设计及城市生活状态的品牌,MARSHALL ARTIST的客人都是那些对自己的穿着自豪并想了解服装背后的灵感及意义的男性。

重要的是从不跟随潮流的MARSHALL ARTIST每季都能迸发新的灵感和主题,提炼发展呈现一个全新的系列。

7. 艺术家穿衣打扮

一、穿衣四要素

1、穿着整洁

你可能只准备了两三套供接待或旅行之用的服装,而且它们难入高档华贵之列,但只要保持清洁,并熨烫平整,穿起来就能给人以衣冠楚楚、庄重大方的感觉。整洁并不完全为了自己,更是尊重他人的需要,因此这是良好仪态的第一要件。

2、着装要与身份、年龄相符

在社交场合,如果忽略自己的社会角色而着装不当,很容易造成别人对你的错误判断,甚至会引来误解。比如艺术家和作家,即使在正式场合着装也可以尽显自己的独特风格,在选择衬衫和领带的色彩上可以不拘一格,而官方人员代表国家出席某些正规场合,就应该穿得传统或保守些,以示庄重。

3、注意衣着与场合的协调

无论穿戴多么亮丽,如果不考虑场合,也会被人耻笑。如果大家都穿便装,你却穿礼服就欠妥当。在正式的场合以及参加仪式时,要顾及传统和习惯,顺应各国一般的风俗。去教堂或寺庙等场所,不能穿过露或过短的服装,而听音乐会或看芭蕾舞,则应按当地习俗着正装。

4、遵守不同时段着装的规则

这对女士尤其重要。男士出席各类活动有一套质地上乘的深色西装或中山装足矣,而女士的着装则要随一天时间的变化而变换。出席白天活动时,女士一般可着职业正装,而出席晚5点到7点的鸡尾酒会就须多加一些修饰,如换一双高跟鞋,戴上有光泽的佩饰,围一条漂亮的丝巾。出席晚7点以后的正式晚宴等,则应穿中国的传统旗袍或西方的晚礼服——长裙

二、着装注意事项

西装起源于欧洲,有独特的着装标准。西方人穿西装,常根据不同的场合和季节选择不同颜色。重大礼节性场合着深色西装,上下班、娱乐和会友时则穿浅色、暗格、小花纹套装。从肤色角度考虑,中国人在社交场合,宜选择深蓝、深灰、黑灰色西装,这些颜色不仅端庄儒雅,而且能将面色衬托得更有光彩。

穿西装要注意四点:

1、平整,不可有折痕;

2、西装领要贴背,并低于衬衫领1厘米左右;

3、西装长裤的长度要适中;

4、西装口袋不要放任何杂物。

商务人员职场着装六忌:

一忌过于杂乱、二忌过于鲜艳、三忌过于暴露、四忌过于透视、五忌过于短小、六忌过于紧身。

西服穿着讲究“三个三”,即三色原则、三一定律、三大禁忌。

三色原则:指男士在正式场合穿着西服套装时,全身颜色必须限制在三种之内,否则就会显得失之于庄重和保守。

三一定律:指男士穿着西服、套装时,身上三个部位——鞋子、腰带、公文包的色彩必须协调统一起来。最理想的选择是鞋子、腰带、公文包皆为黑色,其色彩统一,有助于提升穿着者的品位。

三大禁忌:指在正式场合穿着西服、套装时,不能出现的三个洋相。

A袖口上的商标没有拆

B在非常正式的场合穿着夹克打领带:在正式场合,尤其是对外商务交往中,穿夹克打领带是绝对不能接受的。

C男士在正式场合穿着西服套装时袜子出现了问题:两只袜子颜色不统一。不穿尼龙袜和白色袜子。

迄今为止,没有任何一种女装在塑造职业女性形象方面,能像套裙一样“一览众山小”。对于女性经理人来说,穿好套裙,形象立刻就会光鲜百倍。气质和风度有了很好的保证,事业也就拥有了更多成功的契机。但下述四大禁忌,不可不察。

套裙穿着的四大禁忌:穿黑色皮裙; 裙、鞋、袜不搭配 ;光脚; 三截腿

三、穿衣场合区分

商务人员所涉及的诸多场合有三:公务场合、社交场合、休闲场合。

1.公务场合:指在写字间里,在谈判厅里以及外出执行公务等情况。其着装的基本要求为注重保守,宜穿套装、套裙,以及穿着制服。除此之外还可以考虑选择长、长裙和长袖衬衫。在非常重要的场合短袖衬衫不适合作为正装来选择()。

2.社交场合:指工作之余在公众场合和同事、商务伙伴友好地进行交往应酬的场合。其着装的基本要求为时尚个性,宜着礼服、时装、民族服装。社交场合一般不适合选择过分庄重保守的服装,比如穿着制服去参加舞会、宴会、音乐会等。

3.休闲场合:指在工作之余一个人单独自处,或者在公共场合与其他不相识者共处的时间。其着装的基本要求为舒适自然,适合选择的服装有运动装、牛仔装、沙滩以及各种非正式的便装,比如T恤、短裤、凉鞋、拖鞋等等。

8. 艺术家穿衣风格图片

搞美术的人穿衣风格也不是一概而论的,首先穿衣要考虑场合,特定的正规场合当然是要着正装。平时在生活中,就可以按自己的喜好和心情来了,感觉生活中搞西画的人,穿着比较随性的多一些。画国画的人,还是穿得相对保守一些,这些年穿汉服风格的衣服多一些,跟自己的创作风格比较搭。我自己有时也会穿仿汉服风的民族风元素强一些的衣服,绸的或丝的麻的,生活需要仪式感嘛。